Il Gusto dell'Orrido

La galleria delle caricature è ricca di numerose opere volte a divertire gli spettatori, ed ancor prima il pittore, accentuando tratti fisici dei soggetti ritratti. Parliamo, infatti, sempre di un ritratto, seppure la riproduzione realistica lasci spazio alla fantasia e all'interpretazione del caricaturista che enfatizza alcuni aspetti ritenuti particolarmente interessanti. 

Diverso è l'intento che anima alcuni maestri dell'arte che si sono cimentati nell'indagine dell'orrido e del grottesco, imprimendoli su tele famosissime.

Hieronymus Bosch, pittore olandese nato nel 1450, è uno dei maestri dell'orrido che domina molti dei suoi quadri più celebri, straordinariamente ricchi di scene grottesche. I protagonisti delle sue narrazioni sono figure antropomorfe, frutto della sua visionaria fantasia, e creature irreali che inquietano ed intrigano mentre si ammira il "Giudizio Universale" (1506-1508) o il "Giardino delle delizie" (1480-1490).

Certamente suggestivo è anche Giuseppe Arcimboldi, artista nato a Milano nel 1526 e divenuto famoso per i suoi volti composti da ortaggi, frutta, pesci, animali ed oggetti. I suoi ritratti sono originalissime composizioni nelle quali cose inanimate si sostituiscono ad occhi, bocca, naso e busto delle persone raffigurate, forse Arcimboldi era ispirato dall'intento di deriderle o forse dall'obiettivo di portare una ventata di originalità nell'arte del Cinquecento.

Francisco Goya è uno dei talenti più noti della pittura spagnola, celebre per la "Maja Desnuda", ma anche per le "Disparate" (1819), un ciclo di incisioni raffiguranti scene paradossali e grottesche ispirate a detti e proverbi popolari spagnoli.

Negli ultimi anni della sua vita Goya dipinse, inoltre, quadri tanto celebri quanto inquietanti e tra i più famosi citiamo "Saturno che divora i suoi Figli" (1819-1823).